16 - 22 de agosto 2025

Beatriz Martínez

Es una artista visual que investiga las dimensiones psicológicas y metafísicas del ser humano mediante la fotografía, el video y el performance. Licenciada en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid, completó estudios en Leeds Metropolitan University y fue becada en la Universidad de Bellas Artes de Atenas. Continuó su formación con un Máster en Studio Art en NYU y el ICP de Nueva York, gracias a una beca de la Fundación La Caixa. Es Terapeuta Gestalt, Psico-Corporal, y Transpersonal, especialista en el acompañamiento de procesos creativos.
Presencial

Loreto Vergara

Fotógrafa profesional, con formación en el Instituto Profesional Arcos y en la carrera de Periodismo con Licenciatura en Comunicación Social de la Academia Humanismo Cristiano. Mi trabajo aborda temáticas sociales, centrándose en la memoria, los procesos de exclusión y las formas de resistencia de distintas comunidades. A través de la fotografía, busco visibilizar estas realidades y ofrecer una mirada profunda sobre las experiencias de quienes las viven. Mis proyectos han sido exhibidos en más de quince ocasiones en galerías y centros culturales de todo Chile. En 2024, publiqué dos fotolibros, Rosa y Lafwa, en los que exploro la memoria, la identidad y la representación de sus protagonistas.
Presencial

Isabel Fernández

Mi trabajo cruza diferentes medios que involucran papel y matrices como la fotografía, el grabado y los libros, especialmente pequeñas ediciones hechas a mano. Desde el 2012 he recorrido la costa del Océano Pacífico en un viaje de largo aliento, con cámara estenopeica de gran formato y película blanco & negro. • Abordo mi trabajo desde la idea de que todo emana de una fuente única de luz, que se expresa como entidades con vibración propia y en diferentes planos que conviven con nosotros, aunque no podamos verlos.
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Leonora Vicuña

Estudió Ciencias Sociales, Idiomas, fotografía y cine en Chile antes de trasladarse a Francia a principios de la década de los setenta, donde continuó perfeccionándose en las mismas áreas. Es licenciada en Antropología de la Sorbona y ha realizado estudios de fotografía en Francia como en Chile. Desde 1979, se ha dedicado a la intervención de las imágenes utilizando pigmentos y lápices de colores sobre fotos en blanco y negro.
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Hector González de Cunco

Acompáñanos en un encuentro con Héctor González, destacado representante de Cunco, donde compartiremos experiencias, historias y reflexiones en torno a la fotografía. Una instancia abierta para dialogar y conectar desde lo cotidiano y lo creativo.
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Miguel Ángel Larrea

Editor / Periodista / Fotógrafo / Gestor Cultural Profesor de fotografía en la Escuela de Periodismo del ICEI de la Universidad de Chile. Es co-Director del Festival de Internacional de Fotografía de Valparaíso, (FIFV.CL) Es Director de Proyectos en Humo - Proyectos de Fotografía,(HUMO.CL), plataforma para la realización de talleres, conferencias, exposiciones de fotografía.
Presencial
Espacio donde fotógrafos/as presentan su trabajo frente a un grupo o a un/a profesional para recibir comentarios, compartir miradas y abrir un diálogo sobre sus procesos creativos. Más que una revisión técnica, es una oportunidad para crecer, inspirarse y reflexionar sobre cómo nuestras imágenes comunican y conectan con los demás.
Presencial

Organiza:

Financia

Colaboran:

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Taller Fotografia Introspectiva

CLASE 1 17-08-2025 . ¿QUÉ DICE DE MÍ MI MIRADA? Haciendo consciente lo inconsciente / consciente e inconsciente fotografiando juntos  Normalmente consideramos que el impulso de mirar parte de los ojos y se dirige al tema que llama  nuestra atención, pero en este taller vamos a considerar que el movimiento es inverso, que es la  escena la que nos atrae y hace que nuestro ojo mire. Al hacer fotografías nos sentimos atraídos de  manera natural hacia determinadas formas y temas que de alguna manera hablan sobre  nosotros/as y nos representan, aunque muchas veces no seamos conscientes de ello. Utilizaremos  la fotografía para desvelar los mensajes ocultos tras la aparente selección casual de la mirada y
entrar en diálogo con ellos.


EJERCICIOS: – Introducción al análisis de las imágenes tomando conciencia del material personal que  proyectamos sobre las mismas. Reflexión sobre la manera de mirar. Ejercicio de apropiación  consciente del material proyectado. – Ejercicio práctico de toma de fotografías explorando alguno de  los temas encontrados. Análisis y comentarios de las fotografías tomadas.

CLASE 2. 18-08-2025 LA FOTOGRAFÍA COMO ESPEJO. Explorando mi imagen / trascendiendo mi  imagen La fotografía puede ser una excelente herramienta para reflexionar sobre la auto imagen y la auto  representación: ¿Cómo me veo? ¿Cómo me ven? ¿Qué quiero mostrar de mí? ¿Qué oculto?
Solemos identificarnos con una imagen de nosotros mismos que es parcial e incompleta. La  fotografía nos ofrece la posibilidad de reflexionar sobre nuestra identidad y ampliar la visión que  tenemos de nosotros mismos. Los prejuicios no solo están en los ojos de los demás, sino en los  nuestros propios. La identidad no es fija e inmutable, sino que está en proceso de evolución y nos  permite abrirnos al cambio y a mirarnos con nuevos ojos.


EJERCICIOS: – Utilizaremos el autorretrato como una invitación para la exploración personal, a través  de la metáfora y la representación de nuestro cuerpo y rostro, o bien metafóricamente
autorretratándonos a través de objetos o paisajes. – Buscaremos expandir nuestro auto concepto,  explorando lúdicamente facetas menos conocidas u ocultas de nuestro ser.

Conversatorio Fotolibro LAFWA

Lafwa, que en creole significa “fe”, es un proyecto fotográfico desarrollado entre 2016 y 2024 que documenta la vida de la comunidad haitiana evangélica en la zona norte de Santiago. A través de imágenes y testimonios íntimos, el libro explora cómo la fe actúa como un refugio emocional y una red de apoyo en el proceso de adaptación migratoria, marcado por la soledad y las barreras culturales y lingüísticas.

Este trabajo busca visibilizar las experiencias de la comunidad haitiana, destacando su participación activa en espacios de encuentro que fortalecen su integración y subrayan el rol central de la espiritualidad en sus vidas.

Masterclass: Sobre el Fotolibro, procesos de creación.

En esta clase compartiré mi proceso de creación de libros en general y fotolibros en particular, compartiendo el  proceso interno de conceptualización, diseño y producción de mi fotolibro Wak’a, recientemente publicado, y  dos proyectos más en los cuales me encuentro trabajando actualmente.
Esto contempla hablar de concepto y contenido, texto e imagen, estructura y encuadernación, y como todo  esto afecta y define el aspecto material de nuestros libros sumado a la sintaxis propia de los medios que  elegimos para producirlos.
Por medio de la conversación abierta en torno a una mesa de fotolibros de mi biblioteca personal, invitaré a los  asistentes a experimentarlos e intentar acercarnos a una definición del formato, y a hacer un ejercicio simple de  conceptualización y diseño trabajando con imágenes boceteadas y papel plegado.

Taller Coloreando Fotografías con la Leo

Se trata de un ejercicio lúdico donde la autora compartirá diversas técnicas de coloreado con los participantes y se dialogará sobre las diversas posibilidades de intervenir las imágenes, despertando así la imaginación de los asistentes

Conversatorio Poética de lo cotidiano

Te invitamos a un encuentro íntimo con Héctor, fotógrafo y narrador visual de Cunco, para explorar la belleza escondida en los detalles de la vida diaria. En este conversatorio, hablaremos sobre cómo la fotografía puede transformar lo simple en poesía, y cómo las pequeñas escenas cotidianas se convierten en relatos profundos cuando aprendemos a mirar con atención.

Taller El Sentido de la historia

 21-08-2025
En una primera jornada conversaremos sobre las herramientas mínimas necesarias para crear y enfrentar una historia y  definiremos las distintas historias a realizar por cada uno de los participantes.
Luego trabajaremos individualmente en las tomas fotográficas.
En la jornada de la tarde se plantearán los conceptos de cómo realizar la edición fotográfica, y posteriormente  revisaremos y realizaremos la primera edición del trabajo por medio de fotografías impresas en el lugar bajo la  dirección del editor.  Este trabajo de edición es colectivo, abierta a la participación de todos y todas. Esta participación es un aspecto  relevante de aprendizaje de la jornada donde se creará la historia. Permitirá que podamos dar respuesta a lo que nos  preguntamos al inicio, ¿qué queremos contar?
22-08-2025
El segundo día se realizan las tomas finales de lo que quedó pendiente y luego se realiza la edición final de la historia.

Visionado de Portafolio

18-08-2025 Miguel Ángel Larrea & Isabel Fernández.

21-08-2025: Hector González de Cunco & Beatriz Martinez

Se revisarán por orden de llegada hasta 10 portafolios por fecha.